シェイクスピア全戯曲鑑賞達成！ / I achieved to see and hear all of Shakespeare's plays!

2009年11月30日、『十二夜』を観劇したのがシェイクスピアとの出会いでした。2022年3月8日、朗読劇『シンベリン』を鑑賞し、目標だったシェイクスピア全戯曲鑑賞を達成しました。ここまで12年と少しの月日がかかりました…感慨深いです。

観劇／鑑賞の数え方は、以下の通りです。

・上演言語は問わない

・上演形態は問わない（ミュージカルや朗読劇も含める）

・アダプテーションの有無は問わない（脚本がシェイクスピア以外でも、「原作：シェイクスピア」と記載されている上演は含める）

・映像で観たものは含めない（映画化、舞台上演の映像化ともに）

要は劇場へ足を運んで実際に鑑賞したものを全て数えています。

全戯曲を鑑賞して、やっと新たなスタートラインに立てたかな、と思います。数を重ねれば良いというわけではありませんが、各作品に対する引き出しが揃ったという意味で、一区切りとして目標にしていました。達成できて嬉しいです。

次の目標は、

・日本語での全戯曲コンプリート

・英語での全戯曲コンプリート

・長編詩を含めた、シェイクスピア全作品の鑑賞

です！こればかりは自分の努力だけではどうしようもなく、上演される機会がないとかなえられない夢なのですが、だからこそ機会がある時には逃さず積極的に劇場へ足を運ぼうと思います。

On 30 November 2009, I saw and heard Twelfth Night, which was my first encounter with Shakespeare. On 8 March 2022, I heard a play-reading of Cymbeline, and I achieved to see and hear all of Shakespeare's plays. It took me more than twelve years.

Here are how I count:

-including Japanese and English productions, and ones performed in other languages

-including any style of performances, such as musicals and play-readings

-including adaptations, if they specify "based on Shakespeare"

-not including films and video recordings of stage productions

In short, I count all performances that I attend in person.

Now I feel like standing at a new starting point for exploring Shakespeare. When necessary, I can recall my memory and say "when I saw the play..." for any play.

My next goals are:

-to see and hear all of Shakespeare's plays in Japanese

-to see and hear all of Shakespeare's plays in English

-to enjoy all of Shakespeare's works, including poems and sonnets

To achieve these goals, I will go to theatres and attend performances as much as possible.

サムシング・ロッテン！＠東京国際フォーラムホールC

2025年12月27日、東京国際フォーラムホールCにて『サムシング・ロッテン！』を観劇（3時間10分、休憩込み）。以下、ネタバレ注意です。 1595年のロンドンを舞台に、シェイクスピアとライバル作家のニック・ボトムの物語が展開されるミュージカルです。史実、シェイクスピア作品、そしてフィクションが入り混じった作品です。2018年に日本初演を観てから、楽しみにしていた再演でした。イギリス・ルネサンス時代をたどれるあらすじと、現代日本の演劇・ミュージカル界をたどれる演出（小ネタ？）で、それらに興味がある人は笑ったり頷いたりしながら観られる作品だと思います。日本初演の時からそう思っていたのですが、今回は演劇やミュージカルへの言及に変化が見られ、7年分のアップデートを感じました。例えば、舞台あるあるが列挙される場面で、今回はハリー・ポッターを思わせる台詞がありましたが、2018年の上演時にはなかった台詞だと記憶しています。これは、舞台ハリポタが2018年には日本未上陸だったからだと思います。また、帝国劇場を思わせる台詞もありましたが、今回の上演では「劇場が…ない？5年後？」という台詞が追加されていました。今年らしい演出だと思いました。さらに、最近の作品への言及だけでなく、それらを楽しむ観客の様子も反映されていたと思います。『サムシング・ロッテン！』には、ナイジェルという詩人と、ポーシャという清教徒の娘が登場し、二人は恋に落ちます。二人ともシェイクスピアが大好きです。シェイクスピア愛を語る場面での二人の熱量を見ていると、恋仲でありながら推し活仲間でもある二人に見えました。2018年の上演時にはそのような印象を受けなかったので、今の推し活文化を反映した演出だと思いました。他の国では見られない演出家も、とも思いました。普段、再演を観劇する時には「新しいことに気付けた自分、成長したなぁ」と思って嬉しくなることが多いです。今回はそのような内側を向いた感想ではなく、演劇・ミュージカル界の変化や人の変化を感じられるものでした。

陽気な幽霊＠シアタークリエ

2025年5月10日、シアタークリエにて『陽気な幽霊』を観劇（3時間、休憩込み）。嚙み合わない会話や嫉妬によって笑える喜劇でしたが、終わり方はしっとりとしたものでした。二人の妻の霊を見送ったチャールズが、寂しそうで、でも解放されたようにも見え、印象的でした。この場面が特に心に残ったのは何故か思い返してみると、2021年にロンドンの Harold Pinter Theatreで観た上演では、この場面がカットされていたからだと思います。その上演では、エルヴィラの霊をあの世に戻すことができず、ルースの霊まで呼び出してしまった、というところで終わっていたと思います。記憶が曖昧な部分もありますが、当時の観劇ノートを見返すと、マダム・アーカティの失敗が観客の笑いを誘って幕、と書いてあり、上演時間も40分ほど差があるので、そうだったはずです。『陽気な幽霊』を観るのはその時が初めてだったので、そのような終わり方をするものだと思い込んでいました。それなので、今回初めて観た最後の場面が、特に印象に残ったのだと思います。笑いと感動の両方を楽しめた舞台、観ることができて良かったです。 On 10 May 2025, I saw and heard Blithe Spirit by Noël Coward at Theatre Creation in Tokyo. The play, full of misunderstandings and jealous, was a hilarious comedy. However, the very last scene was a touching one. When the wives' spirits had gone, Charles looked sad but a little relieved. I wondered why this scene was especially touching for me, and I realised the past production that I saw at Harold Pinter Theatre in London (2021) didn't include this scene so it was fresh for me this time. In ...

嵐 THE TEMPEST＠俳優座劇場

2025年4月19日、俳優座劇場にて『嵐 THE TEMPEST』を観劇（3時間5分、休憩込み、カーテンコール込み）。4月末で閉館する俳優座劇場の最後の公演ということで、「さようなら俳優座劇場」として上演されていました。10日間の上演期間のうち、千穐楽公演を観に行きました。むき出しの舞台と簡素な舞台装置が印象的でした。大掛かりな舞台装置や豪華な演出に頼らず、役者の力で上演を届けるという姿勢が見られました。今回の上演では、新訳が使われていたのですが、プロスペローは「演出」「筋書き」といった表現をよく使っていました。他の訳でもそうであるのかはこれから確認したいと思いますが、このような言葉の選択は、演出家のようにも役者のようにも振る舞うプロスペローの姿と、役者の力を主な要素とする今回の上演が重なるようで、演技、演出、翻訳が調和した上演だったと思います。「赦し」は作品のテーマの一つですが、赦すという行為を単純に描くのではなく、長い苦労と恨みの期間が終わりに向かっていくことを丁寧に表現した演出、演技だったと思います。その過程で、プロスペローは魔法を手放します。苦労や恨みだけでなく、魔法も含めて、終わりに向かっていく様子は、寂しさと美しさを持ち合わせたもので、俳優座劇場での上演が最後であることを思い出させるものでした。そのことを最も強く感じたのはプロスペローによるエピローグで、芝居の上演が魔法のようなものだとしたら、上演の終わり、劇場の終わり、そしてプロットとしての魔法の終わりが重なって見え、感動を誘うものでした。俳優座劇場では、プロデュース公演としてイギリス演劇を観たり、プロデュース公演でなくてもシェイクスピア作品を観たりして、何度も通った思い出があります。最後の瞬間に立ち会えて良かったです。 On 19 April 2025, I saw and heard The Tempest by William Shakespeare at Haiyuza Theater in Tokyo. It was the last production at the theatre, which is going to close at the end of this April. I saw the very last performance on the closing...

Rena Endo

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